D


 D é uma banda cuja imagem é fortemente vinculada ao Visual Kei. Relativamente recente, o D conta com
músicos experientes, como ASAGI, Ruiza, HIDE-ZOU, Tsunehito e hiroki. Suas músicas, com temáticas obscuras e românticas, misturam o peso do metal com melodias envolventes e têm como característica bastante própria a voz profunda e expressiva de ASAGI.







D foi formado em março de 2003, com seus primeiros cinco integrantes - ASAGI, Ruiza, HIROKI, Sin e Rena. Três deles, ASAGI, Ruiza e Sin vinham da mesma banda, Syndrome, e chamaram HIROKI (ex Aioria e S to M) e Rena (ex Persona) para fecharem o grupo. O primeiro mini-álbum da banda, “NEW BLOOD”, foi lançado em julho seguinte depois das primeiras apresentações ao vivo da banda, cuja estréia aconteceu no “Shock Jam 2003” (com Kagrra, Nightmare e LAREINE).






Nessa época o guitarrista Ruiza foi hospitalizado e Sin anunciou sua saída da banda. O D, então, entrou em hiatus. Durante essa pausa ASAGI e HIROKI formaram uma nova banda, Night of the Children, juntamente com o guitarrista HIDE-ZOU (conhecido de HIROKI do S to M), para assim continuarem suas atividades. Ruiza enfim se recuperou e o D retomou as atividades no final de setembro, ainda em 2003.






A formação, previsivelmente, era nova: HIDE-ZOU entrara no lugar deixado por Sin. Dois meses depois eles realizaram seu primeiro show one-man e lançaram seu primeiro single, “Alice”. O segundo mini-álbum da banda saiu no dia 7 de janeiro de 2004, intitulado “PARADOX”, que alcançou o 13o lugar no ranking de bandas independentes da Oricon.






Durante o ano de 2004 houveram vários shows e o lançamento de dois outros singles, “Yume narishi kuuchuu teien” (que ficou em 5o lugar na Oricon) em maio, e “Mayutsuki no hitsugi”, que foi distribuido em três shows durante o mês de novembro. Neste ano também a banda lançou uma nova versão do primeiro mini-álbum, que desta vez veio acrescida de uma faixa bônus, “Gareki no hana”. “NEW BLOOD ~second impact~” foi lançado no dia 8 de dezembro, precedendo o lançamento do quarto single do D, “Mahiru no koe ~Synchronicity~”, em meados de janeiro do ano seguinte.

2005 foi um ano que trouxe mais mudanças ao D. No início do ano, KISAKI (Phantasmagoria) e D fizeram um show conjunto. No entanto, Rena não participou desta apresentação. Ele ainda permaneceu na banda tempo suficiente para que outro single fosse lançado, “Yami yori kurai doukoku no a CAPELLA to bara yori akai jounetsu no ARIA”. Depois do término das gravações para o álbum seguinte, Rena decidiu deixar o D. Ele foi o baixista a tocar no primeiro álbum da banda, “The name of the ROSE”, lançado em 25 de setembro, apesar da sua saída ter acontecido em 27 de julho, dois meses antes. Em 5 de dezembro um novo baixista ocupou o lugar de Rena: Tsunehito. Com Tsunehito, o D relançou o “The name of the ROSE (Regular Press)” em fevereiro de 2006, incluindo no álbum mais três faixas novas.

Repetindo o que já haviam feito, eles remasterizaram e relançaram “PARADOX” e “Yume narishi kuuchuu teien”, ambos em maio de 2006. O single recebeu mais duas faixas inéditas. Outro single, “Taiyou wo okuru hi”, foi lançado no início de março de 2006, em versões com ou sem o PV (respectivamente versão limitada e regular). Outro álbum, “Tafel Anatomie”, tem lançamento datado para 18 de outubro, ao qual segue-se uma turnê de promoção de mesmo nome.

Em 2008 a banda assinou contrato com a gravadora major avex trax, atuando na label Smile Co. e fez seu último lançamento como banda indie, o DVD “LAST INDIES TOUR” da turnê “Follow me”, e seu primeiro lançamento como banda major, o single BIRTH.

O Single, “Yami no Kuni no Alice/Hamon” (闇の国のｱﾘｽ/波紋), foi lançado em 3 de Setembro. Seu formato é similar ao do “BIRTH”, com A-Type, B-Type e a edição regular. “Yami no Kuni no Alice/Hamon” será usada no filme Twilight Syndrome: Dead-go-round. A faixa “Hamon” será usada no encerramnto do jogo para Nintendo DS Twilight Syndrome.

Em 2009, D começou o ano com seu 3º single major entitulado “Snow White”, em janeiro de 2009.


O primeiro album major da banda foi o Genetic World, lançado dia 25 de fevereiro de 2009.

Membros

* ASAGI (vocal)


* Ruiza (guitarra)


* HIDE-ZOU (guitarra)


* Tsunehito (baixo)


* hiroki (bateria)

falando um pouco de The Gazette

The Gazette 
               
The Gazette (ガゼット, Gazetto?, the GazettE) é uma banda japonesa de visual kei [2], formada em 10 de março de 2002 e que, atualmente, faz parte da gravadora PS Company, mesma companhia responsável por artistas como Miyavi, Alice Nine, Kra e Kagrra,


Carreira


Inicialmente, contava com Ruki (vocal), Uruha (guitarra), Aoi (guitarra), Reita (baixo) e Yune (bateria). O primeiro single lançado foi Wakaremichi[1] em 30 de abril de 2002 pela gravadora Matina. Em 21 de janeiro de 2003, Yune decide sair da banda. Não demorou muito até acharem outro baterista para a banda. Kai, amigo de Yune, se une ao the GazettE. Um mês depois, eles assinam um contrato com a PS Company. No mesmo ano O Gazette fez turnês e participou de eventos pelo resto do ano, tal como o evento Beauti-Fool's Fest 2003 que contou com a presença de artistas como Merry e D'espairsRay[1].






O Gazette começou 16 de Janeiro de 2004 com um show one-man no Shibuya AX, que mais tarde seria lançado em DVD o Tokyo Saihan -Judgment Day-[2] e com a abertura de seu fã-clube oficial. Em Agosto lançaram o seu segundo DVD Heisei Banka[2]. Perto do fim do ano, a banda lançou seu primeiro álbum completo, Disorder, álbum que ficou em terceiro lugar nas paradas de sucesso da Oricon[3]. Em Dezembro, eles participaram mais uma vez do Beauti-Fool's Fest e embarcaram em uma pequena turnê


Em 2005, o Gazette se ocupou a grande parte de seu tempo em turnês pelo país. Eles lançaram itens entre as turnês, entre eles o single reila em Março, que se tornou um grande sucesso, o quinto single independente mais vendido no ano, e o photobook "Verwelktes Gedicht" em Setembro[1]. Logo foi anunciado um pequeno hiato que durou até Dezembro, quando participaram da turnê "PEACE & SMILE CARNIVAL TOUR 2005" e foi lançado o single Cassis, no qual foi o último single lançado pela banda sob o nome Gazette[1].




Em 2006 eles trocaram seu nome, antes escrito em katakana, para the GazettE[1], escrito em inglês e no começo do ano foi lançado um novo álbum, NIL[1]. Em 11 de fevereiro de 2006, the GazettE realizou sua turnê Standing Live tour 2006 "Nameless Liberty.Six Guns". Eles embarcaram em uma grande turnê, passando por todo o Japão com mais de 30 shows. O último show da turnê aconteceu no Nippon Budokan[1], no qual esgotaram-se os ingressos. Fizeram seu primeiro show na Europa no fim de Julho. Mais tarde naquele ano, uma versão em inglês do site oficial foi criada[1].






Eles começaram 2007 com ainda mais shows e novos singles, antes de anunciar o lançamento de seu terceiro álbum, STACKED RUBBISH que alcançou a terceira colocação nas paradas de álbuns[3] e quase duas grandes turnês nacionais. A primeira delas aconteceu em Julho e a segunda aconteceu no final do ano. O the GazettE, também resolveu voltar à Europa para uma pequena turnê em Outubro, que passou pela Alemanha, França, Finlândia e Inglaterra. O single "Guren" foi lançado em 13 de Fevereiro, 2008, e ficou em 1º lugar no Oricon[3]. Foi anunciado que um novo DVD iria ser lançado em Agosto e o novo single "Leech" na Primavera de 2008, que também ficou em 1º lugar no Oricon[4].






The GazettE fizeram uma turnê em Outubro chamada "From The Distorted City", referenciando a música "Distorted Daytime" do single "Leech". Citando à cidade de Tóquio como a "Cidade Distorcida", em termos de sociedade e a crise política que estava assolando o Japão na época. "From The Distorted City" ilustra "Uma Mensagem da Cidade Distorcida de Tóquio".

Em 15 de Novembro, 2008, a banda fez um show secreto na Estação de Shinjuku. Originalmente, cerca de 250 pessoas eram esperadas, mas vieram em torno de 7.000 pessoas. Devido ao número de pessoas nas ruas, a polícia foi obrigada a cancelar o show após duas músicas[5]. Em 15 de Janeiro, 2009, The GazettE tocou junto com outras bandas contratadas da gravadora PS Company na comemoração de 10 anos da gravadora, e eles anunciaram o lançamento de um novo single, "Distress and Coma", em 25 de Março, 2009. Junto com o novo single, também foi anunciado o lançamento do 4º álbum de estúdio, "Dim," em 15 de Julho. Após o lançamento do álbum, a banda fará uma turnê pelo Japão, começando em Julho de 2009, sendo que a final está programada para acontecer 5 de Setembro, na Saitama Super Arena. O lançamento do DVD da turnê DIM SCENE ocorreu no dia 18 do mesmo mês.

[editar] Membros


Ruki (ルキ) - vocal


Uruha (麗) - guitarra

Aoi (葵) - guitarra


Reita (れいた) - baixo


Kai (戒) - bateria


[editar] Ex-membros


Yune - bateria


[editar] Equipamentos


Aoi (葵, Aoi?) - guitarra, atualmente possui um "modelo exclusivo" confeccionado pela empresa ESP do Japão, modelo esse que conta com funcionalidades, além do design único. Dentre as curiosidades está o sistema de seleção de seus capitadores, permitindo uma enorme gama de opções timbrísticas ao intrumento em questão.


Reita (れいた, Reita?) - baixo, utiliza um baixo da ESP de nome G-RF-62 que custa aproximadamente 60.000 yenes.


Kai (戒, Kai?) - O instrumento tocado por esse músico japonês é a bateria, atualmente ele conta com o apoio de algumas empresas do ramo que lhe dão suporte na profissão, seja em estúdio, gravando com sua banda, que atende pela alcunha de the GazettE (ガゼット, the GazettE?), bem como com outros artistas, como já aconteceu no passado quando da oportunidade de tocar com Miyavi.


Os pratos de seu kit de bateria são da marca Zildjian, tradicional e mudialmente conhecida. As peles que usa nos tambores são a marca Evans, empresas essa que pertence ao mesmo grupo que é formado por Planet Waves e D'addario. E os tambores que Kai usa são da marca Tama.






[editar] Discografia

[editar] Álbuns e Singles

[2003.05.28] COCKAYNE SOUP

[2003.06.25] Akuyuukai

[2003.07.30] Spermargarita


[2003.10.01] Hankou Seimeibun


[2004.03.30] MADARA


[2004.10.13] Disorder


[2005.08.03] GAMA


[2006.02.08] NIL


[2006.05.03] Dai Nippon Itan Geisha-teki Noumiso Gyaku Kaiten Zekkyou Ongenshuu


[2007.07.04] STACKED RUBBISH


[2009.07.15] DIM


[2002.08.30] tomata yonarach e in teh frehyt(batima papa


[2002.09.20] Gozen 0-ji no torauma RADIO (Matina)


[2002.12.25] Yougenkyou (Matina)


[2003.05.01] Kaleidoscope (PS Company)


[2004.07.28] Zakuro Gata no Yuutsu (PS Company)


[2004.07.28] ~zetsu~ (PS Company)


[2004.07.28] Miseinen (PS Company)


[2005.03.09] [reila] Lesson.G (PS Company)


[2005.03.09] [reila] Lesson.O (PS Company)


[2005.03.09] [reila] Lesson.D (PS Company)


[2005.12.07] Cassis [B type] (PS Company)


[2005.12.07] Cassis [A type] (PS Company)


[2006.01.12] Cassis [通常盤] (PS Company)


[2006.11.01] Filth in the beauty -Auditory Impression- (PS Company)

[2006.11.01] Filth in the beauty -Optical Impression- (PS Company)


[2006.10.25] REGRET -Auditory Impression- (PS Company)


[2006.10.25] REGRET -Optical Impression- (PS Company)


[2007.02.07] Hyena -Auditory Impression- (PS Company)


[2007.02.07] Hyena -Optical Impression- (PS Company)


[2008.02.13] Guren -Auditory Impression- (PS Company)

[2008.02.13] Guren -Optical Impression- (PS Company)


[2008.11.12] Leech -Auditory Impression- (PS Company)


[2008.11.12] Leech -Optical Impression- (PS Company)


[2009.03.25] DISTRESS AND COMA -Auditory Impression- (PS Company)


[2009.03.25] DISTRESS AND COMA -Optical Impression- (PS Company)


[2009.10.07] Before I Decay - Limited Edition - (PS Company)


[2009.10.07] Before I Decay - Regular Edition - (PS Company)


[editar] DVD/VHS


[2002.04.30] センチメンタルな鬼ごっこ(Sentimental Onigokko)


[2002.04.30] センチメンタルビデオ(SENCHIMENTARU VIDEO)


[2002.08.30] 視聴覚質 (Shichōkaku shitsu)

[2002.09.30] 百鬼家行 (Hyakkiyagyō)

[2003.04.10] Matina - Final Prelude live


[2004.04.28] Tokyo Saiban JUDGMENT DAY


[2004.05.26] MADARA


[2004.08.25] Heisei Banka


[2004.10.01] Hakkiyagyou


[2005.07.06] STANDING TOUR 2005 FINAL - MAXIMUM ROYAL DISORDER at 2005.4.17 Shibuya Kokaido Live


[2006.06.07] FILM BUG I


[2006.09.06] STANDING TOUR 2006 FINAL - Nameless Liberty. Six Guns - Tour Final- at Budokan


[2007.06.13] TOUR 2006-2007「DECOMPOSITION BEAUTY」FINAL "Meaningless Art That People Showed" AT YOKOHAMA ARENA


[2008.08.06] TOUR 2007-2008 STACKED RUBBISH GRAND FINALE [REPEATED COUNTLESS ERROR] at Yoyogi National Gymnasium Stadium


[2009.09.18] PRE-ORDER Live DVD TOUR 2009 - DIM SCENE - FINAL at Saitama Super Arena

[editar] PV's

[2002] Machibouke no kouen de


[2002] Wakaremichi


[2002] Wife (Waifu)


[2002] Juunana sai


[2002] Kantou dogeza kumiai

[2002] Doro Darake no Seishun

[2002] Sentimental na onigokko


[2002] Akai ONE-PIECE


[2002] Shiawase Na Hibi


[2003] [DIS]


[2003] Red MoteL


[2004] MAD MARBLE HELL VISION


[2004] Shiikureta haru, kawarenu haru


[2004] Ruder


[2004] No. [666]


[2004] Sumire


[2004] Anata No Tame No Kono Inochi

[2004] Okuribi ~Kasou~

[2004] Zakurogata No Yuutsu


[2004] Miseinen


[2004] Zetsu

[2005] Reila

[2005] Cockroach

[2005] Cassis


[2006] Taion


[2006] Silly God Disco


[2006] Shadow VI II I


[2006] Regret


[2006] Filth In The Beauty

[2007] Hyena


[2007] Chizuru


[2007] Burial Applicant

[2008] Guren

[2008] Leech

[2009] Distress and Coma

[2009] THE INVISIBLE WALL

[2009] Before I Decay

[editar] Livros


[2005.10.05] Verwelktes Gedicht (artbook)


[2006.04.28] NIL (score book)

Due'le Quartz


 


Miyavi iniciou sua carreira musical na banda de jrock, Due'le Quartz, em 1999, quando o guitarrista original deixa a banda. Na época, conhecido por MIYABI, ele assume a guitarra e o backing vocal. Era o integrante mais jovem, com 16 anos.




Em 2002, o Due'le Quartz, apesar do sucesso, encerra suas atividades. E pouco tempo depois, o então MIYABI, muda seu nome artístico para Miyavi e resolve seguir carreira solo

Carreira solo


Seu primeiro álbum solo "GAGAKU" e seu primeiro vídeo "GIRLS, BE AMBITIOUS" assustaram os antigos fãs de Due'le Quartz que se acostumaram a vê-lo de uma forma completamente diferente, tanto artisticamente como fisicamente

Troca de nomes


Inicialmente MIYABI, para depois se tornar Miyavi e, mais recentemente, MYV

No Brasil e no Ocidente
No Brasil, bem como em outros países ocidentais, pricipalmente entre os jovens, há uma errônea tendência de se classificar como j-rock apenas as bandas de visual kei ou originárias do movimento. O termo j-rock engloba tudo aquilo que se pode chamar de rock japonês, independentemente de ser ou não do gênero visual kei.
Num primeiro momento divulgado no Ocidente com maior amplitude por trilhas sonoras de animações, o rock japonês já possui um público específico no Brasil e em outros países fora da Ásia.
Já realizaram shows no Brasil artistas do gênero como Miyavi, Guitar Wolf, Charlotte, Ancafe,Vivisick e Robin

VISUAL KEI J- MUSIC: J-MUSIC

VISUAL KEI J- MUSIC: J-MUSIC

VISUAL KEI

Visual kei (ヴィジュアル系, visual kei/bijuaru kei?, "linhagem visual" ou "estilo visual"), ou visual j-rock, é um movimento musical que surgiu no Japão na década de 1980[1].

Consiste na mistura de diversas vertentes musicais como rock, metal e, muitas vezes, uso de instrumentos relacionados à música clássica, tais como violino, violoncelo e piano. Uma das peculiaridades desse movimento é a ênfase na aparência de seus artistas, muitas vezes extravagante, outras vezes mais leve, mas quase sempre misturada com a androginia, e shows chamativos. No visual kei a música anda sempre ao lado da imagem e vice-versa.

Algumas bandas consideradas pioneiras do visual kei são X JAPAN, D’ERLANGER, DEAD END, BUCK-TICK, Kamaitachi e COLOR. O movimento teve seu auge em meados da década de 1990, quando bandas como BUCK-TICK, X JAPAN, LUNA SEA, Kuroyume, MALICE MIZER, SHAZNA e outras conquistaram o público e o mercado japonês. Mais tarde, durante os anos 2000, bandas como Moi dix Mois, D'espairsRay, BLOOD, Kagerou, Kagrra,, Onmyo-Za, Nightmare e the GazettE iniciaram campanhas oficiais na Europa e em alguns países das Américas, lugares onde hoje em dia também já existe uma base sólida de fãs do movimento.

O visual kei sempre foi um movimento dinâmico e com o tempo foi ganhando variadas vertentes

J-MUSIC

J-MUSIC

Ultrapassando a barreira do som... e da cultura

Alguns podem julgar que dar espaço para a cena musical fuja do foco ja que a meta semprefoi a divulgação e informações de seriesde animesa mangás.Porem, são justamente os animesque acabam por despertar esse interesenum estilo de músicaque tanto difere ao padrão acidental.
Animês e games são quase sempre porta de entrada de muitos desses artistas para o público brasileiro, mas uma vez em contato com o mundo do J-POP/ROCKnovas vozes, novos cantores atraem mais e mais fãs.
E, assim como ocorre nos animês o mercado musical japonês, apresenta um enorme leque de opções para todos os tipos de públicos passando pela baladinha lenta até chegar num som
mais pesado e viseral, soturno ou mesmo algo mais divertidoe alto astral